Foto: Karel Horák
Právě zkušenost s oblékáním tanečnic přinesla návrhářce Kateřině Šmejkalové řadu poznatků, které se dají velmi snadno využít i při výběru každodenního oblečení. Na tanečním parketu totiž není prostor pro chyby. Kostým musí fungovat při otočce, chůzi, zvednutí rukou i rychlém pohybu a zároveň dobře vypadat z každého úhlu. „StarDance mě naučila dívat se na ženskou postavu především v pohybu. Nestačí, aby šaty vypadaly krásně ve chvíli, kdy žena stojí před zrcadlem. Musí s ní fungovat, když jde, sedne si, otočí se nebo zvedne ruce a právě to je podle mě něco, na co při nákupu běžného oblečení často zapomínáme,“ říká návrhářka Kateřina Šmejkalová, zakladatelka české značky NOSME.
1. Chcete opticky delší nohy? Zaměřte se na pas a délku
O tom, jak bude postava působit na první pohled, často rozhodují zdánlivé maličkosti. Stačí posunout některou z linií o pár centimetrů a proporce se mohou výrazně změnit. „Pokud chceme opticky prodloužit nohy, pracujeme především s místem, kde začíná pas a s délkou sukně nebo kalhot. Vyšší pas dokáže nohy opticky výrazně protáhnout. Podobně funguje i správná délka kalhot. Když končí na nevhodném místě, mohou naopak nohu opticky zkrátit,“ vysvětluje Šmejkalová. Stejnou práci s proporcemi využívají návrháři také u tanečních kostýmů. Výsledný dojem ovlivňuje například místo, kde začíná sukně, výška pasu nebo linie barevného předělu. U kostýmů pro krasobruslařky je tento princip ještě výraznější, protože střih musí vytvořit harmonickou siluetu i během pohybu.
2. Pas nemusíte zvýraznit těsným oblečením
Pokud chceme vytvořit výraznější siluetu, není nutné automaticky sahat po velmi přiléhavých modelech. Pas může být opticky užší i díky tomu, jak je oděv střižený a kam umístíme jednotlivé detaily. „Někdy ženy automaticky předpokládají, že pokud chtějí zdůraznit pas, musí si vzít něco velmi upnutého. Tak to ale vůbec není. Pas můžeme vytvořit střihem, kontrastem, řasením nebo správným umístěním detailu. Často je mnohem důležitější, kam nasměrujeme oko, než jak těsné oblečení je,“ říká návrhářka. Právě práce s liniemi, barvami a detaily dokáže změnit celkové vnímání postavy. Oblečení tak nemusí tělo pouze kopírovat, ale může jeho proporce vizuálně upravit a vytvořit jinou siluetu.
3. Výstřih dokáže změnit celou siluetu
Při výběru oblečení často řešíme především jeho barvu nebo materiál, ale zásadní roli může hrát také tvar výstřihu. V závislosti na jeho podobě může stejný oděv působit na stejné postavě úplně odlišně. Výraznou vertikální linii vytváří například výstřih do V, který může opticky prodloužit krk i horní část těla. Naopak širší výstřih dokáže zvýraznit ramena a pomoci celkově vyvážit proporce. „Při navrhování se nikdy nedívám jen na šaty samotné. Sleduji celý obraz - ramena, krk, pas, délku nohou. Jeden detail může ovlivnit to, jak vnímáme všechno ostatní,“ popisuje Šmejkalová. Právě proto se při výběru šatů vyplatí vnímat oblečení jako celek. Detail, který se na první pohled zdá nepodstatný, může výrazně ovlivnit výsledný dojem.
4. Zeštíhlit nemusí umět jen černá
Černá je dlouhodobě považována za barvu, která postavě opticky ubírá objem. Podle návrhářky ale není rozhodující pouze samotný odstín. Stejně podstatné je, na jaké části těla jednotlivé barvy umístíme a jak spolu navzájem kontrastují. Tmavší plochy mohou některé partie potlačit, zatímco výraznější, světlejší nebo lesklé části přirozeně přitahují pozornost. Při tvorbě kostýmů se proto s barevnými plochami pracuje velmi promyšleně. „Když pracujeme s několika barvami, můžeme jimi postavu opticky modelovat. Výrazná barva automaticky přitáhne oko. Proto bych vždy přemýšlela nejen nad tím, jestli se mi nějaká barva líbí, ale také nad tím, kde ji na těle mám,“ radí návrhářka. Při nákupu oblečení tak nemusíme přemýšlet pouze nad tím, která barva nám sluší. Důležité je také její umístění a to, jakým směrem vede pozornost.
5. Nehodnoťte oblečení jen ve stoje před zrcadlem
Jeden z nejjednodušších triků, které si lze z tanečního prostředí přenést do běžného života, nestojí vůbec nic. Při zkoušení oblečení je dobré přestat se na chvíli pouze prohlížet v zrcadle a vyzkoušet si, jak se oděv chová při běžném pohybu. Projít se, posadit se, zvednout ruce nebo se otočit. Teprve tehdy se může ukázat, zda oblečení skutečně dobře sedí. „Oblečení může ve statické pozici vypadat dokonale, ale jakmile se začnete pohybovat, všechno je jinak. Materiál se může vytahovat, sukně vyjíždět nahoru, pas se posouvat nebo se někde začnou tvořit sklady. Když vytváříme taneční kostýmy, pohyb je pro nás naprosto zásadní a myslím, že stejný test by měly ženy dělat i v kabince,“ doporučuje Šmejkalová. Právě pohyb často odhalí nedostatky, které při pouhém stání před zrcadlem vůbec nemusíme zaznamenat. Oblečení by proto nemělo dobře vypadat jen v jediné póze, ale mělo by fungovat i v běžném životě.
6. Nesnažte se za každou cenu všechno schovat
Při oblékání máme někdy tendenci zaměřovat se především na partie, se kterými nejsme úplně spokojení. Řešením ale nemusí být co nejvolnější oblečení. Příliš mnoho materiálu může naopak postavě přidat objem a výsledný efekt může být opačný, než jsme původně zamýšleli. Místo snahy zakrýt všechno, co považujeme za nedokonalé, může být účinnější najít rovnováhu a pracovat s tím, co se nám na vlastní postavě líbí. „Každá žena má jiné proporce a právě v tom je kouzlo návrhářské práce. Neexistuje jeden střih, který bude nejlepší pro všechny. Dobré oblečení by podle mě nemělo ženu převléknout za někoho jiného. Mělo by jí pomoct, aby se ve svém těle cítila dobře a mohla se přirozeně hýbat,“ uzavírá návrhářka. Právě v tom může být největší kouzlo dobře zvoleného oblečení. Nemusí měnit naši postavu ani ji schovávat. Stačí, když dokáže podpořit její přirozené proporce, zvýraznit to, co máme rády, a především nám umožní cítit se dobře v každém pohybu.
Zdroj: návrhářka Kateřina Šmejkalová, zakladatelka české značky NOSME
Nový komentář